公牛(第一盘) Bull (plate I) (1945)，巴勃罗·毕加索

作品名称：公牛(第一盘) Bull (plate I)
创作者：巴勃罗·毕加索 Pablo Picasso
创作年代：1945
风格：表现主义
媒材：石板印刷，纸质
类型：动物画
现位于：美国纽约现代艺术博物馆(MoMA
版权信息：Pablo Picasso Fair Use

作品介绍

《公牛》是巴勃罗·毕加索在1945年创作的一系列十一幅版画，展示了公牛从写实到抽象的不同阶段，最后只剩下几条线条。这一系列作品生动地体现了毕加索对版画的实验性探索，以及他对形式简化的艺术追求。

第一幅版画中的公牛看起来轻盈而自然，仿佛是用毛笔和墨水快速勾勒出来的。特征相当准确，也有一些阴影的渲染。随后的几幅版画中，公牛开始变成一种神话般的野兽，角变得夸张，身体变得强壮。阴影也显得深沉和威严。大约在系列的一半时，公牛开始呈现出典型的毕加索风格，用抽象的形状和风格化的特征表现。毕加索继续简化形式，将线条拉直，将平面压平。最后一幅版画只用了简单的线条来描绘公牛。

毕加索在这一系列作品中展示了他对立体主义遗产的继承和发展，他运用了立体主义者对主题的解构、拼贴技巧以及图形符号的融入。然而，他也表达了自己对未来派的兴趣，他试图用绘画表现运动、使用鲜艳的表现色彩以及弥合艺术与生活之间鸿沟的立场。他在写实和抽象之间加入了神话般的公牛，这代表了他对公牛的夸张感知。感知是让每个人以独特的方式体验世界的能力，也是艺术多样性的原因。

《公牛》是毕加索在二战后于巴黎费尔南·穆罗印刷工作室创作的作品之一。他在那里与其他印刷师傅合作，其中一个叫做让·塞莱斯坦，他曾经描述过毕加索在创作《公牛》时的艺术过程，说他“最终到达”了他“本应该开始”的地方，但无论如何他都在“寻找属于自己的公牛”。《公牛》是毕加索对版画艺术的杰出贡献，也是他对形式简化和抽象化的精彩诠释。