威廉·莫里斯
William Morris （1834-1896） 国籍：英国 流派：美术工艺运动 已收录10件艺术品
威廉·莫里斯（William Morris）以19世纪最著名的设计师而闻名，但他也是一位有动力的博学者，一生中的大部分时间都在与共识作斗争。作为工艺美术运动的关键人物，莫里斯倡导手工生产的原则与维多利亚时代对工业“进步”的关注不符。
Morris于1834年出生于伦敦东部的Walthamstow。他的经纪人父亲的财务成功使莫里斯在伍德福德大厅（埃塞克斯郡的乡间别墅）度过了优越的童年，以及一笔足以意味着他永远不需要赚取收入的遗产。花时间探索当地的公园，森林和教堂，以及对沃尔特斯科特故事的热情，帮助莫里斯早期发展了对景观，建筑和历史浪漫的亲和力。他对设计也有早熟的强烈看法。在1851年前往伦敦的家庭旅行中，莫里斯（16岁）以品味为由拒绝参加支持机器时代设计的万国博览会，以品味为由拒绝参加支持机器时代设计的万国博览会，以证明他对工艺原则的忠诚.
放学后，莫里斯去了牛津大学为教会学习。在那里，他遇到了爱德华·伯恩-琼斯（Edward Burne-Jones），后者后来成为那个时代最著名的画家之一，也是莫里斯一生的朋友。伯恩-琼斯将他介绍给一群被称为“The Set”或“兄弟会”的学生，他们喜欢中世纪骑士精神和自我牺牲的浪漫故事。他们还阅读约翰·拉斯金、查尔斯·金斯利和托马斯·卡莱尔等当代改革者的书籍。属于这个群体使莫里斯意识到现代社会的深刻分歧。这激发了他的兴趣，试图创造一种替代非人性化的工业系统，这些系统生产劣质的“非自然”物体.
1855年，莫里斯和伯恩-琼斯在法国北部进行了一次建筑之旅，使两人都意识到他们更致力于艺术而不是教会。不久之后，莫里斯开始在当时领先的新哥特式建筑师乔治·埃德蒙街（George Edmund Street）的办公室工作。莫里斯在建筑方面几乎没有表现出什么天赋，他大部分时间都在创办牛津和剑桥杂志，这是他和兄弟会其他成员写作的工具。仅仅八个月后，莫里斯就离开了斯特里特的办公室，开始了艺术家的职业生涯。伯恩-琼斯与艺术家但丁·加布里埃尔·罗塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）的联系很快导致莫里斯与罗塞蒂合作，作为牛津联盟壁画团队的一员.
在牛津工作期间，莫里斯有机会见到当地马厩的女儿简·伯登。莫里斯有意识地虔视阶级规则，于1859年与简结婚（她引人注目的外表使她在接下来的30年里成为拉斐尔前派成员的理想化美的典范）。莫里斯委托建筑师菲利普·韦伯（Philip Webb）——他在Street's期间认识了他——为自己和妻子在肯特乡村设计和建造了一座房子。在某种程度上，莫里斯希望实现他和伯恩-琼斯从学生时代就一直在谈论的以手工艺为基础的艺术社区的想法。结果是红房子，一个“中世纪精神”的财产，最终能够容纳不止一个家庭.
莫里斯和简于1860年搬进了红房子，对商业上提供的东西不满意，在接下来的两年里，在艺术圈成员的帮助下布置和装饰室内。巨大的壁画和手工刺绣的织物装饰着墙壁，营造出历史悠久的庄园的感觉。在他们努力的成功（以及“集体劳动的快乐”体验）的推动下，莫里斯和他的朋友们在1861年决定成立自己的室内设计公司：莫里斯，马歇尔，福克纳公司。 一切都是手工创造的，这一原则使公司坚决反对主流对工业化“进步”的关注。
最初，Morris， Marshall， Faulkner & Co.专门从事为红房子制作的壁画和刺绣帷幔。虽然在最初的几年里，该公司赚的钱不多，但它确实赢得了一系列装饰新建教堂的委托，并以彩色玻璃工作而闻名。莫里斯一直希望公司设在红房子，但小型乡村作坊的实际限制（以及伯恩-琼斯小儿子的去世）意味着中世纪风格的手工艺社区的想法被放弃了。莫里斯在1865年卖掉了红房子，全家搬回了伦敦.
在1860年代后期，两个著名的装饰委员会帮助建立了莫里斯，马歇尔，福克纳公司的声誉：一个是在南肯辛顿博物馆（后来的V&A）的新餐厅，另一个是在圣詹姆斯宫。在此期间，莫里斯还在创作《人间天堂》，这是一首带有反工业信息的史诗，使莫里斯成为他那个时代最重要的诗人之一。他还忙于制作他的第一张壁纸，其设计灵感来自英国花园和树篱。为了制作它们，他研究并恢复了历史上的印染方法。
1875年，莫里斯成为更名和重组的莫里斯公司的唯一董事。在接下来的十年里，他继续以惊人的速度进行设计，在公司的商品系列中增加了至少 32 种印花面料、23 种梭织面料和 21 张壁纸，以及更多地毯和地毯、刺绣和挂毯的设计。所有这些都在莫里斯于1877年在牛津街开设的商店出售，在一个时尚的空间里，提供了一种新的“一站式”零售体验。到1881年，莫里斯已经积累了足够的资本来收购伦敦南部的一家纺织厂默顿修道院磨坊。这使他能够将公司的所有车间集中在一个地方，并更密切地控制生产过剩.
在他的政治生活中，莫里斯对议会政治作为结束阶级分裂的手段越来越失望，并于1884年帮助成立了一个名为社会主义联盟的新组织。他经常在街角发表演讲并参加游行，但他的名声保护他免受不赞成的机构的制裁。莫里斯开始越来越多地离开默顿修道院，负责他的助手亨利·迪尔（Henry Dearle）和公司的其他高级成员，包括他的女儿梅。然而，他确实继续对挂毯感兴趣，并在他生命的最后五年里与伯恩-琼斯和迪尔一起设计了一套基于寻找圣杯的面板.
在他职业生涯的末期，莫里斯开始越来越关注他的写作，发表了几篇散文叙事， 包括他最著名的作品：《无处新闻》（1890）。这本书注入了他的社会主义思想和浪漫的乌托邦主义，提供了莫里斯对一个简单的世界的愿景，在这个世界中，所有人都需要并享受艺术或“工作乐趣”。1891年，莫里斯成立了凯尔姆斯科特出版社。出版社生产的书籍——最终总共 66 本——以中世纪风格印刷和装订，莫里斯设计了它们的字体、首字母和边框。其中最著名的是杰弗里·乔叟作品的插图版，该插图版于 1896年出版，即莫里斯去世前几个月.
威廉莫里斯是现代第一位将文字和图像结合起来表达他的愿景的艺术家。跟随另一位出生于伦敦的伟大激进分子和杰出人物威廉·布莱克的脚步，莫里斯发展了一种美学，例如，印在挂毯上或手印手稿上的文字，就像文本上的图像一样依赖于周围的图案工作来获得意义。这种多媒体艺术实践的概念，虽然是在怀旧的中世纪主义的背景下实现的，但抢占了20世纪更公开的激进艺术和语言实验，从建构主义书籍设计到具体诗歌。
