海伦娜·阿尔梅达

Helena Almeida （1934-） 国籍：葡萄牙 流派：观念艺术 已收录10件艺术品 打包下载

Helena Almeida（1934）是一位葡萄牙艺术家，以其在摄影，行为艺术，人体艺术，绘画和素描方面的工作而闻名.

Almeida于1934年出生于里斯本。她是雕塑家莱奥波尔多·德·阿尔梅达（1898-1975）的女儿。1955年，阿尔梅达在里斯本美术学院完成了绘画课程。她嫁给了建筑师阿图尔·罗莎。他们的女儿乔安娜·罗莎（Joana Rosa）成为了一名艺术家。在花了几年时间养家糊口后，她于1964年获得了奖学金并搬到了巴黎.

Almeida于1967年首次展出。在这次展览中，她的作品已经揭示了未来工作的痕迹——三维绘画颠倒了物理成分。参观者从后到前看到了这些画作。值得注意的是，阿尔梅达使用了百叶窗或百叶窗，这些百叶窗或百叶窗变成了绘画。她的目标是打破对绘画的感知。百叶窗的想法是展示“隐藏”的东西，并将绘画视为窗户 - 通过画布的背面.

从1969年开始，阿尔梅达在展览中定义了她作品的一个新方面，即对自我表现的渴望，这成为她未来工作的基础。她展出了一张黑白照片，照片上自己穿着帆布，张开双臂向下看——就像在基督里背着十字架一样。这张照片表明了她“将自己与作品的存在认同”的信念。这成为一个持续的主题：作品和艺术家的身体之间没有区别。在她的作品中，女性的形象总是存在的，但形象在绘画或素描中转换。阿尔梅达避免创作自画像。相反，“我的工作就是我的身体，我的身体就是我的工作。“我就是画布。”她的作品被描述为“介于表演（捕捉瞬间）和人体艺术（身体本身作为绝对主角）之间.

在70年代初，阿尔梅达回到了三维素描，其绘画使用马毛线，似乎跳出了页面。她将这项工作称为“向外绘画”。在这个过程中，她没有画架或画布.

1975年，阿尔梅达将摄影，绘画和素描三个学科结合在一起。这幅画由马毛线表示;用三种颜色绘画 - 蓝色或红色有时黑色;摄影是一种元叙事。她广泛的工作和实验包括“设计到电影，从绘画到漫画，从摄影到雕塑，从建筑到表演。阿尔梅达的作品在伦敦泰特现代美术馆、纽约艺术博物馆、巴塞罗那当代艺术博物馆以及她的家乡里斯本展出。