西格玛尔·波尔克

Sigmar Polke （1941-2010） 国籍：德国 流派：新欧洲绘画 已收录24件艺术品 打包下载

西格玛·波尔克（Sigmar Polke）创作了复杂的作品，这些作品有助于定义当时的艺术。从绘画到摄影，从电影到装置和版画，波尔克的作品经常融入非传统的材料和技术，首先是对艺术本身的批判。

1961年，波尔克进入杜塞尔多夫艺术学院学习至1967年。学校的老师包括卡尔·奥托·戈茨（Karl Otto Gotz）和约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys），他们都有激进的方法，对波尔克产生了强烈的影响。

在战后的几年里，波尔克开始制作他的“点”画，手工模仿罗伊·利希滕斯坦和安迪·沃霍尔使用的点屏风。这种画作的例子是兔子（1966）。尽管波尔克与美国波普艺术家分享了视觉策略，但他与其说是挪用广告的视觉风格，不如说是描绘消费社会的对象。1963年在杜塞尔多夫艺术学院期间，波尔克和同学康拉德·卢格（Konrad Lueg）和格哈德·里希特（Gerhard Richter）将他们的想法整合到一个他们称之为资本主义现实主义的小组中。波尔克早期作品的幽默和故意“不熟练”的品质正式批评了社会主义现实主义和波普艺术.

在1970年代，波尔克放慢了他的艺术生产，转而前往阿富汗，巴西，法国，巴基斯坦和美国。在那里，他拍摄了照片和电影片段，这些照片和电影片段将在1980年代的后续作品中使用。他将纯粹的合成织物、彩色漆和水敏化学品等材料与油漆相结合，破坏了绘画的惯例。他质疑它作为评论当代生活的媒介的适当性。Kathreiners Morgenlatte（1969-1979）以其织物和绘画图像的分层构图，就是这种质疑的一个例子。通过调和Kathreiners Morgenlatte中一组复杂的参考资料，波尔克对艺术家的状况以及20世纪后期当代艺术中持续原创性的不可能性提出了批评。

1977年，波尔克在德国汉堡美术学院担任教授，并一直担任该职位直到1991年。他于1978年永久移居科隆，除了旅行之外，他在那里生活和工作了余生。在1980年代，波尔克的艺术呈现出更加严肃的基调。在本世纪初，他前往澳大利亚和东南亚，在那里他发现了各种非传统材料，这些材料用于他的艺术作品。例如，波尔克开始加入流星尘和砷，它们在画布上发生化学反应.

1980年代，绘画作为一种媒介在国际上出现了重大复兴，波尔克和他的前合作者格哈德·里希特（Gerhard Richter）一起站在了这一领域的最前沿。他继续创作艺术，直到2010年去世，经常与妻子合作，并总是尝试新的材料和媒体，包括复印件和全息图.

波尔克实验的前沿是挑战几乎所有艺术惯例的冲动，通常是以令人惊讶和巧妙的方式。他的反传统倾向不仅延伸到内容，还延伸到作品本身的材料，这些材料往往是坚定的非传统的。从铀和陨石尘埃，鲜艳的印花织物和烟灰，到气泡膜和土豆，波尔克的艺术之旅将他和他的作品带到了创作的潜在极限。事实证明，波尔克的非正统风格对一大批年轻艺术家产生了重大影响。他们中的大多数在 1980年代崭露头角，当时波尔克正处于成名的顶峰，并在几个备受瞩目的国际展览中展出。年轻一代的艺术家以波尔克为灵感，包括雕塑家Annette Messager，多媒体艺术家Peter Fischli和David Weiss。后来，波尔克在复兴绘画实践中的关键作用影响了大卫·萨勒、朱利安·施纳贝尔和理查德·普林斯等画家。